02 junio 2014

Me Mudo

Bueno gente, luego de pasar muchos post en blogger, finalmente me he decidido: me mudo a Wordpress. Si bien no estoy totalmente acostumbrado a la interfaz, y algunas cosas no las tengo claras, creo que es un mejor lugar donde seguir con el blog. Wordpress tiene varias features que no existen en este sitio, y debido a algunas cosas que estoy haciendo con otras personas ya registradas en WP finalmente me mudo.
Los posts existentes ya fueron mudados, y los nuevos solamente los veremos en la otra plataforma de blogging.
Nos vemos por "la otra". Si no se dieron cuenta de la URL, es la misma, o sea, http://casivg.wordpress.com

Un saludo,

F.

26 mayo 2014

Peggle 2 (Xbox 360 / Xbox One)




Peggle 2 es la continuación de un entretenido juego descargable creado por PopCap. Ahora comprada por EA, sale su segunda parte. En realidad, fue uno de los títulos de lanzamiento de la Xbox One y considerando el nivel tecnológico / gráfico del juego, me llamó mucho la atención que no salga en la anterior plataforma, así que curiosamente unos meses después de ser exclusivo de la nueva consola de Microsoft, sale publicado para nuestra vieja y querida 360. Para los que no tienen idea del juego anterior, el concepto es bastante simple: tenemos un lanzador de pelotitas en la parte superior central, y debajo en la zona de juego hay 30 pebbles o bolitas de color naranja (que se ven rojas, pero bueh), y otro montón de color azul. Nuestro objetivo es pegarle a todas las anaranjadas antes de que se nos termine la cantidad de bolas (10 por lo general, salvo en los trials).
Y la cosa es así, la bolita será lanzada al más puro estilo juego de pachinko hasta perderse en el fondo, tratando de hacer la mayor cantidad de puntos posible (25,000 por ejemplo implica bola extra), y además contamos la posibilidad de que caiga en el bucket que se mueve constantemente de izquierda a derecha, salvando la bola también. Como adicional hay un montón de style shots que nos darán muchos puntos extra según nuestra habilidad (o suerte por supuesto), por ejemplo si en el tiro hay rebote entre dos bolitas anaranjadas que estaban muy lejos una de la otra, si tocamos más de 10 en un tiro, si justo le pegamos a la última de las azules luego de terminar con la última de las anaranjadas, y así.
Los Masters, son nada más ni nada menos que personajes caricaturescos que tienen un poder, que es habilitado cuando le pegamos a las pelotitas verdes. Tenemos a Björn, el unicornio del primer juego, y otros 4 que son nuevos (los otros no aparecen). El poder de Björn es bastante sencillo pero útil, durante los próximos tres tiros nos mostrará dibujada en pantalla hacia dónde va a ir rebotando la pelota en la dirección que estamos apuntando el cañón. Los poderes de los otros masters son diferentes, uno tendrá como una bola de bowling que arrasa con todo verticalmente, otro congelará el tablero haciendo un curioso efecto de propagación por deslizamiento de hielo, Gnorman electrificará las dos bolitas más cercanas a la que estamos tocando y finalmente Luna tendrá la habilidad de hacer desaparecer las bolas azules para que solamente nos concentremos en las anaranjadas. Cada Master tiene 10 tableros y el escenario final puede ser jugado con cualquiera de ellos a elección (en realidad, cualquiera de las pantallas que queremos volver a hacer, podremos elegir para jugar el Master que deseemos entre los que ya hayamos desbloqueado. Cada pantalla tiene tres challenges específicos, como hacer cierto número de tiros especiales, terminar con determinada cantidad de bolas o hacer # cantidad de puntos. Por suerte no hay que hacer los tres juntos sino que se acumulan para diferentes pasadas.
 
Los gráficos están bastante renovados, son divertidos y simpáticos. Es una lástima que Björn sea el único de los que volvieron del primer juego, ya que si bien es el más gracioso de todos (la cara cuando te mira faltando menos de 3 bolas o pocos peggles anaranjados es MORTAL), los otros cuatro realmente carecen de personalidad, inclusive Luna. Cuando el poder más simple es de un Master ya conocido, pero no es el mejor, y los otros no están buenos y los poderes tampoco son muy atractivos, algo falla. Más allá de eso, el juego no deja de ser conceptualmente conocido y divertido. Es Peggle
El sonido es normalito, pero lo que se destaca sin duda es la cancioncita al finalizar el nivel con Björn, es la misma que el juego anterior (los otros Masters tienen una diferente) y puedo afirmar sin lugar a dudas que una de las cosas más festejadas y positivas de lo existente en el mundo de los videojuegos. La mal conocida como "La canción de la alegría" de Mozart y revisitada por Waldo de Los Ríos el siglo pasado. En Peggle 2 podés ser hábil, pero la mayoría de las veces va a ser más que nada una cosa de suerte, ya que la distribución del color de las bolitas es totalmente aleatoria (probablemente no haya 2 partidas iguales).
Luego de terminar la breve campaña, podemos tratar de completar todos los trials, los cuales algunos son MUY pelotudos y se nota que están de relleno, ya que el cañón está donde debería y lo único que tenemos que hacer es apretar el botón [A], sumado a que los otros no son niveles nuevos, sino reciclados de la campaña, solamente tienen atractivo los que ponen condiciones desafiantes, como eliminar 45 bolitas anaranjadas en vez del número normal, o terminar el nivel con menos o más de cierta cantidad de puntos.
También hay trajes para desbloquear a cada Master cumpliendo diferentes condiciones, pero si bien son simpáticos no aportan nada al juego.
Además del modo single player hay 4 modos multiplayer, online y en pantalla simultánea. Si bien es entretenido es más culo que otra cosa, el sistema de puntaje, turnos y suerte implementado es bastante dudoso (si bien es altamente configurable en cantidad de turnos y otras cosas), pero al menos brinda un poco más de la poca experiencia normal.
Y bueno, eso es Peggle 2, más de lo mismo con un lavado de cara, pero muy entretenido y alegre. Si tenés una Xbox One, podés jugarlo con el Kinect inclusive.
¿Qué es lo mejor del juego?
  • Sigue siendo Peggle.
  • La cara del unicornio cuando está preocupado es mortal, es lo que más te causa atracción del juego sin lugar a dudas, al menos hasta que aparecen los otros insípidos Masters.
  • Es muy entretenido y adictivo.
¿Qué es lo flojo del juego?
  • Si bien se autovende como que hay "120 nuevos niveles", es medio verso. Los niveles reales son 60, y los otros 60 son trials que son variaciones de los anteriores.
  • El juego sabe a poco, y el "coming soon" del iconito del contenido descargable molesta un poco (como hicieron con Peggle y Peggle Nights). Está pensado de acá a la china para tener DLC.
  • Los poderes de los nuevos Masters no están tan buenos, hay que verlo del lado que están pensados para resolver escenarios específicos a su forma, te gusten o no.
  • El puntaje del modo multiplayer es altamente dudoso. Es muy común ir ganando por afano y que el que va perdiendo tenga muchísima suerte y te termine GANANDO POR AFANO.
  • Como es adictivo, se siente realmente muy corto. Las 60 pantallas te las terminás en un par de horas.
En resumen, Peggle 2 es un casi digno sucesor del primer juego, no tan completo como esperaba y con poderes especiales que dejan que desear, lo que no significa que sea divertido, positivo y disfrutable a más no poder. Si les gustó el primero, éste les va a gustar también.

Puntaje Final: 7.2/10


15 mayo 2014

Rambo: The Videogame (PC, PS3, XBOX 360)


Rambo: The Video Game, es un juego desarrollado por Teyon y publicado por Reef Entertainment. Está basado obviamente en la primeras tres películas de la serie. Es un juego oficial ya que poseen los derechos de las películas (está licenciado, bah). Cuando había leído algo del juego, estaba curioso, y luego de enterarme que había terminado siendo un on rails shooter en vez de un fps le perdí un poco la esperanza. Leí y vi que era malo pero como se ve que no me convenció decidí enfrentarme a la realidad por mis propios medios.
En definitiva, confirmé que Rambo: The Video Game es una reverenda cagada. Empieza el juego con el supuesto funeral de nuestro protagonista, donde lo están despidiendo y hablando mal de él (muy poco digno hablar mal de un muerto). Y nos encontramos luego con el principio, un nivel "tranqui" a modo de tutorial donde nos explican brevemente un poco los botones de disparo, recargar, movernos, y cubrir mientras jugamos un poco a escaparnos de los vienamitas mientras esperamos un helicóptero.
Ya te vas dando cuenta que el juego no promete mucho, que es una especie de Time Crisis Rambo Cheap Edition, pero no importa, seguís jugando a ver qué onda, siempre puede mejorar un poco. Matás vietnamitas por doquier, aunque todos parecen clones de Raiden del MK (por el sombrerito). Yo realmente dudo que esa gente fuera a la guerra con un fusil de mano o escopeta y tenga ese sombrerito, ya que básicamente lo veían desde 2 cuadras de lejos (es más, creo que no fue así, pero bue, esto es un producto de entretenimiento no basado en la realidad de una película que no está basada exactamente en algo que pasó).
Y Rambo dispara, tiene un arma y una pistola. También un cuchillo. Movemos la mira con el analógico derecho y con el izquierdo hacemos las funciones de ocultamiento (a la Time Crisis). Con un botón disparamos y con otro recargamos. La recarga es activa, tratando de ser similar al método del Gears of War, pero acá funciona mucho peor, ya que no ves una goma y es rápido, es más fácil que la arruines, bajando las municiones al 50%, que esperar lo que tarda y tenerlo al 100% (ojo, si tenés la suerte de hacerlo bien en el cuartito que debés sube al 200% de munición).
Rambo tiene una barra de vida, que baja mientras los enemigos le van disparando, y abajo tiene otros segmentitos de modo "wrath" (furia) donde todo se quiere enlentecer como si fuera bullet time pero en realidad si bajamos enemigos nos sube un poco la barra de vida.
Y vamos así por el juego, no controlamos nada, como que siempre se nos presenta una situación donde deberemos matar a todos para pasar a la siguiente. Y ahí es donde nos empezamos a dar cuenta de los problemas del juego. No sé si se olvidaron, fueron vagos o simplemente fue intencional, pero hay secciones donde no tenemos dónde cubrirnos. O sea, en los Time Crisis siempre tenés un lugar dónde ocultarte, y sacás la cabeza y disparás a los enemigo (obvio, contra reloj), pero acá no, acá hay muchas partes donde estás totalmente expuesto de repente (porque terminaste con los enemigos de la sección anterior), donde simplemente recibís tiros de varios enemigos mientras vas recargando o solamente disparándole a uno de los tres. No sé por qué hicieron eso, tal vez simplemente quisieron que los jugadores pierdan para que sufran un poquito más.

Los gráficos si ves imágenes no son tan malos, pero cuando ves arrancar el juego, y están los rostros notás que es como un juego de 480p con un upscaling hecho por software (ni siquiera hardware) bastante pedorro. Los enemigos son casi todos clones (ya sean policías, vietnamitas o soldados) y si bien el juego no se suele achanchar en ningún momento, al menos no tiene muchos motivos para hacerlo. La música es pedorra y repetitiva, y las voces de los protagonistas con baratas, intercaladas con secuencias sacadas del filme, con las voces originales, pero se escuchan tan mal y con ruido que parecen grabadas a 11 khz en vez de extraídas directamente del DVD.
Sí, el juego tiene tres niveles de dificultad, donde varía la cantidad de continues en una misión.
Sí, el juego tiene varias armas para Rambo, que varían en el rate, cantidad de municiones, daño y bla bla bla.
Sí, el juego cuenta con "perks". Que podemos equipar para mejorar los atributos y sufrir un poco menos en las misiones.
Sí, el juego cuenta con Quick Time Events, totalmente descolgados que curiosamente pueden hacerse exitosos directamente activando uno de los perks que podemos desbloquear.
Sí, el juego hasta soporta move en PS3.
Sí, el juego soporta 2 jugadores simultáneos en una pantalla en PS3 y Xbox 360. 
Rambo: The Video Game no es un juego muy muy malo. Disparás, los enemigos se mueren, los menúes funcionan, las barritas se cargan y los puntos se cuentan correctamente, pero es un juego pedorro que si hubiera sido publicado en 1996 hubiera sacado un 6, por lo poco que ofrecía y sus problemas de diseño. Estamos en el 2014 y realmente es más divertido agarrar el Virtua Cop 2 un rato que esta reverenda bosta.
Sí, el juego de Expendables 2 era una cagada, pero aunque sea se podía jugar de a 4, tenía más cosas en pantalla, un poquito de variedad, y mucho más largo. Este juego se puede terminar empastillado o alcoholizado en menos de tres horas.


¿Qué es lo mejor del juego?
  • Un amigo puede avisarte que es malo o te enterás y no tenés necesidad de experimentarlo
  • Se puede borrar rápido porque ocupa menos de 3GB instalado
¿Qué es lo flojo del juego?
  • Los gráficos
  • El audio
  • La estúpida decisión de estar obligatoriamente expuesto sin poder defenderte o cubrirte
  • Que quieran cobrar 40 dólares por esto. Si estuviera en los fichines le pongo lo necesario para probarlo y nunca le doy un continue ni por casualidad
En resumen, Rambo: The Video Game es un juego que toda persona que se precie debe evitar. Repito, no es tan malo como malísimos juegos publicados el año pasado como Double Dragon II, Fast & Furious, o Ride to Hell: Retribution, porque este AL MENOS FUNCIONA, lo que no quiere decir que no sea una reverenda bosta. Evítenlo a toda costa. Es uno de esos tantos juegos que se terminan publicando para ver si se recupera algo del dinero que se invirtió en desarrollarlo. Sé que abajo está el link para comprarlo como siempre los pongo, pero no lo hagan, en serio.

Puntaje Final: 3.0/10



Mirar cuánto quieren cobrar Rambo: The Video Game en una tienda online

14 mayo 2014

Wolfenstein 3D (XBLA / PSN)




¿Quién no conoce a esta altura el Wolfenstein 3D? Uno de los primeros FPS que existieron, publicados en la PC allá por 1992. Obvio que hubo otros intentos anteriores usando técnicas similares como Catacomb 3-D, pero no llegaron al nivel de salto cuántico que tuvo este título, sobre todo a nivel gráfico y jugabilidad. En este juego encarnamos a William, un soldado que se debe infiltrar entre los alemanes de la segunda guerra mundial en seis diferentes episodios, cada uno compuesto de 9 pisos. La variedad de enemigo es limitada, unos perros (pastores alemanes obviamente), soldados comunes, unos sargentos con ametralladoras y unos de traje blanco que son bastante rápido. Al finalizar el piso 9 de cada uno de los episodios nos deberemos enfrentar con un jefe final. Wolfenstein 3D es el papá del Doom, y se nota. Acá los escenarios están generados en un 3D con unas texturas muy simples, y los objetos en realidad son sprites en 2D que están animados frame by frame. Acá no hay gráficos grandiosos, son pixelados, simples pero funcionales, algo que maravillaba en el año que salió el juego. Ahora Wolfenstein 3D es un juego técnicamente muy superado, y ha sido publicado para muchísimas plataformas, ya que inclusive su código fuente ha sido liberado por ID Software. 
Este port está desarrollado por Nerve, y puedo decir que es calcado del original. Es como jugarlo en una PC de la época con una Sound Blaster.
Si quieren un FPS sencillo sin complicaciones, que responde bien a los controles, o simplemente son nostálgicos, ahí lo tienen disponible. 
¿Qué es lo mejor del juego?
  • Es un perfecto port del juego de 1992.
  • A pesar de haber sufrido 22 años de envejecimiento, entretiene.
¿Qué es lo flojo del juego?
  • El personaje tiene solo 3 armas además del cuchillo
  • Los últimos pisos del episodio 6 son re jodidos sin andar buscando los lugares secretos.
En resumen, Wolfenstein 3D en su versión descargable para consolas es un port calcado del juego original. Ideal para nostálgicos o quienes simplemente quieran jugar a algo sin demasiadas complicaciones.

Puntaje Final: 7.0/10

05 mayo 2014

L.A. Noire (PC / XBOX 360 / PS3)


L.A. Noire, desarrollado por Team Bondi y publicado por Rockstar Games, es un juego bastante peculiar, diferente al resto. Algunos en su momento pensaron que era una especie de GTA ambientado en los años 40, pero la verdad es que no tiene mucho que ver. L.A. Noire es una aventura detectivesca, un thriller con toques de acción y algo de sandbox, en una visión no calcada de la realidad de la ciudad de Los Ángeles en 1947. El protagonista de esta historia es Cole Phelps, un ex combatiente de la segunda guerra mundial, condecorado, que ha decidido meterse en la policía para seguir sirviendo al bien de su país. Comenzamos como un simple policía de tráfico, y luego se irán dando oportunidades que llevarán a ir subiendo de rango y consiguiendo otras asignaciones más importante (o no) en la fuerza. Al principio las misiones son bastante sencillas y casi guiadas donde no hay que pensar demasiado para descubrir todas las cosas. Los primeros casos son breves y los involucrados dejan pistas por todos lados, pero luego las cosas irán cambiando para ser más largas, complejas y atravesadas. Básicamente podríamos decir que cada caso se compone de:
  • el jefe nos indica el caso nuevo y un lugar a dónde ir
  • ir a la escena del crimen, al más puro estilo C.S.I. (pero en 1947, ojo)
  • Sacar pistas para ir a investigar a los sospechosos e involucrados
  • Ir a visitarlos para hacerles preguntas relacionadas con el caso.
  • Eventualmente alguno terminará como sospechoso en la comisaría, donde deberemos hacer un interrogatorio y una acusación final.
Si bien parece monótono y rutinario, en verdad no lo es tanto, ya que en medio pueden pasar muchas cosas que nos desviarán de la estructura prefijada. Un sospechoso puede tratar de huir (con razón o no) y en medio de alguna de las partes podemos llegar a encontrarnos con hechos que no podemos manejar que cambiarán el curso de la investigación.
Casi siempre trabajamos con un compañero, con el cual intercambiaremos opiniones, diálogos e inclusive podremos pedirle que maneje al destino marcado en el mapa mientras revisamos las notas (verso total, es que simplemente no tenemos ganas). La ciudad está muy bien recreada, con autos de la época, vestimentas, comercios con carteles de la época, tranvías eléctricos y música acorde también. Es casi como estar en una película de Los Intocables pero con otra trama. Hay bastante variedad de autos, pero solamente manejaremos por voluntad del juego los de la policía. Si bien, podemos subirnos a cualquiera de los otros (ambulancias y camión de bomberos inclusive), al estar en ellos no contaremos con la radio de la frecuencia de la policía, y algunas cosas no podremos hacer.
Es interesante que en medio de cualquiera de los casos, viajando en auto recibiremos pedidos de la central de policía con hechos "espontáneos" a los cuales podremos contestar e ir a tratar de asistir. Puede ser un asalto, un tiroteo, un acto de violencia doméstica o algún loco al volante. La mayoría de los casos están buenos, lo único que tienen de malo es que por lo general nos desvían muchísimo de dónde debemos ir por el caso (en cuanto a la zona de la ciudad). Es también una interesante forma de ir acumulando experiencia. Al ir subiendo niveles podemos ir obteniendo mejoras como puntos de intuición, los cuales podremos canjear por descartar una respuesta en un interrogatorio, o marcar todas las pistas en el mapa de algún caso. Podemos juntar hasta cinco en total. Curiosamente, además de esos puntos se puede hacer una consulta a la comunidad online, para ver qué respondieron otros jugadores (como los resultados de las respuestas del Catherine). También podemos desbloquear autos escondidos en garage en el mapa, que son clasificados como rarezas. Algunos están interesantes pero debo confesar que la mayoría de los autos son fieles a la época, son una cagada, se manejan para el orto y más de una vez estaremos tras el volante tratando de llegar rápido a algún lugar deseando que la cafetera en la que estamos sea un auto de al menos 40 años después.

Los gráficos son bastante correctos, aunque la palma dorada se las llevan los rostros de los protagonistas. Hemos visto buenas caras en juegos como Heavy Rain, Last of Us o inclusive el GTAV, pero aquí la tecnología usada en captar las expresiones de las personas al hablar son impecables, ultra fieles a la realidad. Acá veremos hacer a los personajes gestos con las partes del rostro que no habrán visto en ningún otro juego, lo cual a veces es vital para juzgar la verdad o mentira de lo que nos están respondiendo en un interrogatorio. El porcentaje de aciertos es vital a la hora de cómo somos evaluados en un caso, ya que nuestra maestría en manejar las respuestas implicará que sea satisfactorio o no (no importa la cantidad de pistas que hayamos encontrado). Haciendo las cosas mal simplemente podremos meter preso a alguien que no lo es, y nuestro jefe nos cagará a pedos por la falta de evidencia (y nos calificarán mal, mandándonos a patrullar las calles por un tiempo). Inclusive al finalizar cada uno de ellos podremos leer unas notas que nos comentarán algo que podría haber sido en un desenlace diferente.
Las voces de los personajes son geniales (son todos actores reales) y reconoceremos más de un puñado de rostros entre todas las personas que conoceremos en el juego. El más conocido resultó encarnar a Leland Monroe (el viejo de Fringe) y no faltó el policía bueno que termina siendo cornudo en la serie Heroes. La música es de la época, y a quienes les guste la onda de la época estarán contentos, a mí personalmente las cosas de trompetitas no me van así que la radio lo más bajo posible.
El juego si bien se divide en casos, tiene una historia principal, y algunas otras que llevarán un par de casos bajo la misma función en el escritorio de la policía (a no perderse el epílogo luego de los larguísimos créditos al terminar el juego).
El juego está muy bien ambientado, es prácticamente estar transportado a la época donde transcurre, por ejemplo, los policías tienen que llamar a la operadora para consultar una dirección, o simplemente ver si hay algún mensaje de su jefe (por suerte hay casetas telefónicas exclusivas para la fuerza policial en casi todas las veredas).
La parte de C.S.I., muy bien, los interrogatorios, geniales, la parte de manejo, lo mejor que podía ser para la época, supongo, y la parte de acción está correcta también. No hay muchas opciones pero básicamente estaremos con la pistola reglamentaria (a menos que agarremos alguna otra arma del suelo), usando un sistema de cover bastante común en esta época. Podemos salir un poco y disparar apuntando o simplemente pegando tiros a lo pavote estando resguardados. Inclusive contamos con un sistema de destrucción básico de los escenarios (léase columnas, zonas de madera, etc.). Phelps también puede perseguir a pie a la gente, y aunque no cuenta con un botón de sprint inmediato, el hecho de acercarnos bastante a un sospechoso nos dará la posibilidad de aprentar un botón y hacerlo de tal forma de arrojarnos sobre el perseguido.
Realmente se transmite la sensación de que estás logrando algo al resolver los casos. Obvio que la historia no es color de rosa, hay lucha de poder, corrupción, trampas y sobornos, y en medio de cada uno de los casos nos enteraremos del pasado en la guerra de nuestro protagonista, sumado a videos de historias publicadas en los diarios que serán vistas a partir de encontrarlos en los escenarios (son solamente 13, pero informan cosas que no descubrimos por otros medios).
Si bien me encontré con glitches a lo largo del juego, como autos suspendidos sobre el cable del tranvía, o taxis andando marcha atrás en una avenida (sin contar un momento que salí de la comisaría a subirme al auto y una ambulancia estaba haciendo una intersección el patrullero), el bug más molesto con el que me topé fue uno muy extraño que vuelve todas las cosas de color negro a VIOLETA. O sea, el pelo de la gente, los pantalones, de repente ves que son de color violeta, cuando en realidad hace unos minutos era negro. La única solución en ese caso es apagar, y volver a prender. Me pasó unas 5 veces a lo largo de toda la historia.
Además de todo esto contamos con un social club (como en Red Dead Redemption y GTAV), donde podremos desbloquear un traje adicional, comparar la performance de nuestros casos con el resto de la gente, y lo comentado antes de preguntar por las posibles respuestas de verdad, duda o mentira.

¿Qué es lo mejor del juego?
  • Las caras y los gestos de las personas. Olvídense del Beyond Two Souls, las cutescenes del Halo 4 o algún juego next gen más reciente. No hay mejores rostros y expresiones que en L.A.Noire. POSTA
  • Está muy bien ambientado, la historia es buena y las voces de los actores sumadas al excelente motion capture brinda muchísimo a meterse de lleno en el juego.
  • No hay un juego igual, L.A.Noire es una mezcla de géneros pero en realidad es único.
  • Hay DLC disponible con más casos para descargar, e inclusive una edición completa que los incluye.
¿Qué es lo flojo del juego?
  • A veces hacer que maneje el compañero no es lo ideal, puede cambiar el destino, o hacerlo de una forma lenta en la cual nos perdemos un evento. No se puede pedir todo.
  • Algunos bugs molestos, como el del color violeta x negro.
  • Algunas cosas no se deberían contar, porque el mismo juego te spoilea lo que va a suceder después.
  • Que tanto los policías como quienes son perseguidos 1 de cada 2 veces se suban a la terraza de los edificios por cañerías.
En resumen, L.A. Noire es un juego diferente al resto, que mezcla partes de videoaventura, acción e investigación, sumados con un excelente apartado técnico pocas veces visto. Las versión XBOX 360 se reparte en 3 DVDs y la de PS3 un sólo Blue Ray disc. Recomendadísimo si quieren jugar algo diferente, con excelentes actuaciones y una buena historia.

Puntaje Final: 8.5/10


comprar L.A. Noire

03 mayo 2014

The Stanley Parable (PC)


The Stanley Parable es un juego en primera persona desarrollado por Galactic Cafe y publicado en Steam para PC. Originalmente fue un mod del Half Life 2 pero luego lo publicaron como un juego independiente. Éste nos cuenta la historia de Stanley, el empleado # 427 de una empresa, cuyo trabajo es simplemente apretar las teclas que le aparecen en la pantalla, el tiempo indicado, y día tras día viene haciendo lo mismo. Monótono, sí, pero un día resulta ser que no se le indica nada en la pantalla para hacer, entonces decide esperar, ya que seguramente algo le van a venir a indicar. Espera y no pasa nada, sale de su cuartito, y resulta ser que no hay nadie en el piso, o en la empresa, y tampoco tiene idea de qué ha sucedido exactamente. Piensa que es un sueño, piensa que ha pasado mucho tiempo, o no piensa ya porque no está sucediendo realmente.
Hay muy poco para hacer o interactuar, el "juego" es recorrer los pasillos y lugares del edificio, haciéndole caso (o no) al narrador. Por ejemplo, el narrador dice "y Stanley se encontró en un cuarto con dos puertas, y eligió la izquierda", tenemos la total libertad de elegir la derecha, pero hacer eso cambiará la narrativa y nos dirá como que no estamos haciendo lo correcto. El narrador es gracioso, pero no es Stephen Fry. Y más de una vez nos encontraremos con ganas de hacer algo, pero no podremos, inclusive porque nos encontraremos encerrados (las puertas tienden a cerrarse cada vez que entramos o salimos de un lugar). Podemos encontrarnos con loops, o no, pero básicamente lo que tendremos que hacer debería ser lo que el narrador nos cuenta. Obvio que nosotros estaremos super tentados a no hacer lo que deberíamos, por una simple cuestión de exploración o de tratar de hacer un "sidequest" en vez de lo principal.


Los gráficos son tan decentes como puede brindar el engine del Source 2. Los lugares no son muy elaborados, ya que la mayoría del tiempo serán cuartos de oficina y pasillos, todos con muchas cosas cuadradas. Obviamente hay más cosas que no voy a contar, pero, no deja de ser como si agarraras un libro de Elige tu propia aventura, y cada vez que llegás al final lo volvés a empezar del comienzo. The Stanley Parable puede que haya recogido mucha notoriedad durante el 2013, sobre todo en la escena independiente, pero es más que nada por simplemente hacer algo diferente, jugar con la forma predefinida que uno tiene de jugar a los juegos, o no lograr nada. No es un juego, es simplemente una experiencia de recorrer lugares con un narrador decente que nos acompaña o guía. Yo la verdad que cuando juego quiero pasarla bien, divertirme, aprovechar mi tiempo, y con esto lamentablemente no concreté nada de eso. Ver un video en youtube con un playthrough hubiera sido lo mismo.


¿Qué es lo bueno del juego?
  • Es original
  • Rompe moldes

¿Qué es lo malo del juego?
  • Es corto
  • Está sobrevalorado
  • No es un juego en sí

En resumen, The Stanley Parable es una experiencia original que puede ser pasada en un par de horas si tenés una PC que corra Half Life 2, o sea, no te pide mucho. Si están curiosos denle una oportunidad o prueben el demo, ya que el resto del juego será más de lo mismo, más o menos descabellado pero sólo eso. La verdad es que no se justifican los 15 dólares en Steam. Justificable sólo en oferta para desesperados por saber de qué se trata.

Puntaje Final: 5.5/10

25 abril 2014

MotorStorm Apocalypse (PS3)


MotorStorm Apocalypse, desarrollado por Evolution Studios y publicado por Sony, es la tercera entrega de una saga que comenzó con uno de los juegos lanzados junto con la PS3, podría tranquilamente llamarse MotorStorm III. Para los que no tienen idea, MotorStorm es un festival de carreras de diferentes tipos de vehículos, desde motos, atvs, pasando por muscle, sport, y camionetas, hasta llegar a camiones grandes (sin acoplado) y monster trucks. Todos compitiendo al mismo tiempo. La idea es caos, y aquí hay mucho.
La historia nos lleva en el modo campaña a una ciudad de San Francisco donde se ha producido un terremoto y el caos se ha apoderado de la ciudad, la mayoría de la población se ha ido, algunos han quedado, y el barco del evento MotorStorm ha visto la oportunidad de realizar sus carreras en las ruinas de la ciudad. Todo esto sin que falte la típica corporación que trata de poner orden en la zona. La historia es medio trillada y agarrada de los pelos. Dura un par de días y veremos la cosa desde tres diferentes puntos de vista, según el nivel de dificultad, rookie, veteran y pro. Uno más difícil que el otro y desbloqueables solamente terminando todas las carreras del anterior. Para poder pasar a la siguiente carrera debemos terminar en cualquiera de los tres primeros puestos (de 16 competidores). La mayoría de ellas son carreras a determinada cantidad de vueltas, aunque hay algunas de eliminación donde el último del pelotón es removido cada aproximadamente 20 segundos, ahí la idea es quedar entre los últimos tres.
En el modo historia no podemos elegir los vehículos que usamos lamentablemente, viene predefinido, nos toca lo que nos toca y a aguantarse. Hay diferencias obvias de manejo, no es lo mismo manejar un camión, que un coche sport, un monster truck o una moto. Hay que reconocer que de todo lo que ofrece el juego (13 tipos de vehículos diferentes), los 2 tipos de motos son los menos logrados. Son bastante inmanejables, sobre todo la moto choppera, haciendo muy difícil manejar con precisión. Como viene siendo usual, el botón de turbo no puede faltar, en esta ocasión un indicador nos mostrará si está sobrecargado (inclusive con bordes rojos en la pantalla), pero podremos recargarlo rápidamente si estamos en el aire o si pasamos en alguna zona con agua, aunque ojo, hay zonas incendiadas que nos harán calentarlo - todo lo contrario de lo que queremos -.
El juego cuenta con una buena variedad de circuitos, todos ellos con eventos de destrucción en medio y muchas rutas alternativas (las cuales se adecuarán mejor o peor al tipo de vehículo que nos toque manejar). En cada una de las carreras habrá 5 cartas coleccionables repartidas que podremos juntar para verlas en una opción del menú y enterarnos algo más de los personajes, circuitos y algunos eventos de la serie (y desbloquear un trofeo si las juntamos todas). Al comienzo de cada campaña, al terminar y antes de cada carrera, y al final de cada una habrá secuencias animadas tipo comic donde veremos de qué se trata la cosa. En mi opinión, son bastante descolgadas, ridículas y no aportan nada de nada, el juego sería lo mismo si no estuvieran realmente. Por suerte tenemos el botón para hacer skip de ellas si ya las vimos o no nos interesa.


Los gráficos son tremendos, los vehículos están muy detallados, la ciudad en ruinas está totalmente creíble, con edificios rotos, carreteras estructuralmente dañadas, puentes descolgados, agua, explosiones y un sinfín de detalles en pantalla, además de los "rebeldes" que siguen dando vuelta en la ciudad que nos disparan o se lanzan contra los vehículos tratando de detenerlos. Cada carrera tiene dos o tres eventos que cambiarán drásticamente el circuito, ya porque se cae un avión, se rompe un puente, pasa un tornado, explota algo o simplemente se derrumba un edificio (como en el Split/Second, pero mucho más espectacular). Todo esto se puede jugar inclusive en 3D, con un efecto muy bien logrado. El sonido es bueno y cumple, lo único pedorro son las explosiones. No importa que te la pongas con una moto, un camión o un vehículo liviano, TODOS SUENAN IGUAL Y BASTANTE PEDORROS. Es perfectamente entendible que aquí el caos manda pero a veces el modelo de manejo deja mucho que desear. Estamos manejando con un camión y nos llevamos puesta una pila de ladrillos y explota y vuela todo, exactamente igual que si pasara con una moto. No entiendo cómo lo de las explosiones tan pedorras se repita desde el primer MotorStorm, donde ya eran bastante pedorras (señores programadores, vean videos del Burnout 2 para adelante y aprendan).
Las carreras en un principio son no muy difíciles pero algunas se complican bastante, sobre todo cuando el juego nos obliga a manejar con un auto pedorro tipo Fiat 600 o las motos, sobre todo porque mientras vos estás en una de ellas hay corredores con autos que hasta te abren las puertas para que te las lleves puestas y te caigas al piso.
Los tiempo de carga son bastante decentes para el nivel de detalle con el que cuenta el juego, y además de la campaña hay un modo hardcore que se desbloquea en las carreras donde salimos en primer puesto, otro modo llamado free play donde básicamente elegimos el circuito, el vehículo, las vueltas y otros detalles.
Además de todo esto el juego cuenta con un modo online, donde se expande bastante en cuanto a cantidad de vehículos (digamos que en modo offline tenemos acceso alrededor de 1/4 de ellos). Hay challenges, y podremos desbloquear muchas cosas según vayamos participando y juntando puntos para inclusive obtener perks y poder activarlos en las carreras, que irán desde tardar menos en volver a la carrera luego de un accidente o durar un poquito más antes de tocar el botón de turbo y que explote.

¿Qué es lo mejor del juego?
  • Excelentes gráficos con mucho nivel de detalle, inclusive en 3D.
  • Es muy entretenido, y por más que lo hayas terminado te da ganas de volver a jugarlo para tratar de salir primero, o simplemente juntar todas las cartas.
  • Es un arcade racer de pura cepa, algo que lamentablemente se está dejando de lado.
  • Se puede a jugar hasta de a 4 jugadores a pantalla partida, sin perder un ápice de velocidad, e inclusive en 3D

¿Qué es lo flojo del juego?
  • El criterio de choque deja mucho que desear, y parece reciclado de los MotorStorm anteriores.
  • Todas las explosiones de los vehículos suenan igual.
  • Las motos.
En resumen, MotorStorm Apocalypse es digno tercer juego de una interesante saga emblemática de PlayStation (recordemos que existe el Artic Edge publicado para PSP y PS2), muy entretenido para jugarlo solo, u online con otros rivales alrededor del mundo. A quienes les encante - como yo - este género de juegos no los va a defraudar. Altamente recomendado.

Puntaje Final: 8.0/10




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23 abril 2014

Grand Theft Auto V (XBOX 360, PS3)


Grand Theft Auto V, desarrollado por Rockstar y publicado por Take Two Interactive, es un juego que realmente no necesita presentación. Fue uno de los lanzamientos más importantes del 2013 en consolas, y probablemente uno de los más elaborados de la generación, ganador de numerosos premios, aquí estamos con él. Reconozco que lo abandoné un tiempo al engancharme con otra cosa, y luego decidí volver y terminarlo, y realmente no me arrepiento de haberlo hecho. GTAV es el sandbox más gigante que existe, es inumerable la cantidad de cosas que se pueden hacer, además de seguir la genial historia de Michael, Trevor y Franklin. Acá tenemos una historia principal de más de 50 misiones, de las cuales no recuerdo 2 que fueran similares o copiadas, además de ello viene cargado con un sinfín de cosas para hacer como:
  • carreras de motos de agua
  • carreras offroad de motos o 4x4
  • búsqueda de objetos bajo el agua con un submarino
  • jugar partidos de tenis
  • jugar partidos de golf
  • jugar dardos
  • visitar el strip club de la ciudad
  • ir al cine a ver películas
  • carreras de autos nocturnas
  • trabajar como taxista
  • más de 50 eventos aleatorios distribuidos en el mapa los cuales podemos intervenir o no
  • practicar sesiones de yoga
  • secuestrar cargamentos con un auto
  • secuestrar cargamentos con un avión
  • cazar animales
  • participar en triatlones
  • comprar y vender acciones que cotizan en bolsa
  • practicar paracaidismo
Y seguro que me estoy olvidando de algunas cosas. Es difícil arrancar el juego y no encontrarse con algo para hacer (inclusive las misiones o eventos se pueden repetir). Contamos con GPS para ir a destino, o podemos tomarnos un taxi para ir a donde tenemos que ir. Existen muchos modelos de autos, motos, barcos y aviones, todos ellos copiados de alguno de la vida real con nombre cambiado (es fácil reconocer los Lamborguinis, BMW, Audi, Pagani o Mini). Michael es un padre de familia cuarentón que anda sin rumbo, con un pasado que no puede dejar atrás, Franklin es un negro del barrio que no puede salir del ambiente en el que vive por más que se lo proponga, y finalmente Trevor es un desquiciado, rayado y psicópata imprecedible, que aunque no parezca es el más auténtico de los tres. La historia principal nos llevará por la de ellos, mezclándola por momentos, y llevando a cabo entre ellos cruces muy interesantes. En algunas misiones específicas llamadas "heist" deberemos planificar con cuidado quienes nos ayudarán a hacer el golpe, teniendo en cuenta cosas como la experiencia y el porcentaje que se llevarán de la ganancia total. Los trabajos tienen dos aproximaciones, una más violenta que otra, y en medio de ello podrá surgir algún cambio que nos obligará a tomar determinaciones que podrán alterar el curso de las cosas. Por suerte acá si nos morimos vamos al hospital donde nos sacan un poco de plata, y si nos agarra la poli nos sacarán todas las municiones de las armas que tengamos (las armas no, por suerte - algo que era bastante molesto en el GTA IV).
Los gráficos están muy bien, más que bien. Sí, hay pop up en 360 y ese molesto blurring al moverse demasiado rápido girando con la cámara, y en PS3 los tiempos de carga son terriblemente largos (el triple que en 360), pero al juego no se le puede machacar nada, ya que lo que nos ofrece en cuanto a cantidad de contenido y calidad es sobresaliente.


Los actores que han llevado a cabo encarnar a los protagonistas se merecen casi un Oscar, la actuación y las voces de todos ellos es EXCELENTE, los diálogos son grandiosos y muy auténticos. Cada uno de los personajes está muy bien encarnado. No puedo decir que desde que comenzó el juego hasta que terminó haya habido algún personaje con un diálogo flojo, una frase mal actuada o algo que reclamar. Están todos perfectamente caracterizados, inclusive los secundarios como Lamar el amigo de Franklin o Jimmy el hijo de Michael. La historia por momento es sin más si menos que una visión un poco exagerada de una realidad actual, con reality shows, el deseo de figurar sin tener talento, facebook (lifeinvader en el juego), el Apple iPhone (iFruit en el juego), la hipocresía en la sociedad y un sinfín de gestos a nivel social y económico que por momentos deja de llamar la atención, por ser algo completamente familiar y de todos los días. Sí, GTAV es un juego bastante violento y tiene unos desnudos frontales más que obvios en el club Vanilla Unicorn, sí, y tiene una escena de tortura que hay que hacerla sí o sí (NO ES UN JUEGO PARA CHICOS, SEÑOR PAPÁ SEA UN POCO RESPONSABLE). Pero comparando el contenido con otros juegos como South Park: The Stick of Truth creo que no llega a ser tan perturbador o explícito. Acá hay una o dos cosas obvias y la violencia que todos más o menos esperan.
Cada uno de los personajes tiene atributos, los cuales siempre pueden ser mejorados (de todos modos todos son especialistas en algo, Michael en actividades físicas como correr, Franklin en manejar autos y Trevor en desenvolverse a los tiros con las armas). Cada personaje tiene una barra de vida, una de escudo (que se pueden comprar en los negocios) y una amarilla del poder específico que se irá cargando a medida que pase el tiempo. Es como si cada uno de ellos entrara en "bullet time" en cierto momento, Michael al correr, Franklin al manejar y Trevor en combate.
La historia está bastante bien, aunque en mi opinión, gran parte del juego nos la pasamos haciendo misiones para otro (el FBI), lo cual está medio flojo ya que no tenemos mucha libertad de opciones de qué hacer o no. Más de una vez fallé algo porque no estaba bien explicado, o terminé sacando medalla de bronce en algo porque tendría que haberlo de otra manera. Un ejemplo muy sencillo es la primera misión de casa, donde Trevor y su amigo redneck salen a cazar ciertos y te incita a pegarle en la cabeza. Cuando recibís en pantalla el resumen de cómo te fue en la misión, resulta ser que había que pegarles en el corazón. Parece una manera medio chota de casi obligarte a rehacer las misiones, porque pretendía el juego que las hicieras de una forma específica que nunca te fue explicada.
Bugs, hay algunos bugs aquí y allá, el juego se me colgó un par de veces, pero considerando la dimensión, y lo que ofrece, en unas 40 hs de juego, realmente es perdonable. Lo único quejable es cierta decisión de los desarrolladores de activar las cosas de una manera particular. Me ha pasado de salir del hospital en medio del desierto, caminar por una veredita de alguien sin querer y que se me venga un perro con el dueño y ya tenga 2 estrellas y ser buscado por la policía. Otra cosa puede ser estar en una carrera con motos de agua, y de repente se pone el evento como no logrado porque SE MURIÓ UN COMPETIDOR, aunque no hayamos tenido nada que ver en que se ponga una roca a 100 km/h. A veces es un poco cuestionable cómo maneja eso. Ni que decir si te vas en una expedición a una montaña para hacer yoga y se te cruza un puma que te mata de un manotazo por más que le hayas pegado un escopetazo y tengas toda la armadura y la vida.
Aparte de todo eso que nos ofrece, tenemos GTAV Online, que nos ofrece todo un Los Santos extra compartiendo con otros jugadores del mundo. Sí en su momento cuando se lanzó andaba bastante mal pero ahora ya está está en condiciones. Nos permite hacer muchas de las actividades secundarias del juego, como planear robos, carreras, o simplemente andar vagueando por ahí. Hubo algunos bugs con autos que desaparecían del garage y otras cosas pero por suerte ya fueron solucionados.
También podemos bajar una aplicación para Android o Apple llamada "Ifruit" que nos permitirá entrenar al perro de Franklin, Chop. Interesante, pero casi innecesario en la práctica (totalmente prescindible)


¿Qué es lo mejor del juego?
  • Es gigante.
  • Hay muchísimo para hacer.
  • La caracterizaciones de los personajes.

¿Qué es lo flojo del juego?
  • La mayoría de las radios disponibles son mediocres. Pareciera que hay para todos los gustos pero variedad y cantidad no significa calidad.
  • Los trabajitos o "heist" son muy pocos (se cuentan con los dedos de una mano).
  • Los controles para manejar los aviones son bastante pedorros, sobre todo para aterrizar.

En resumen, Grand Theft Auto V es un gigantesco juego, que desborda calidad por todos lados. Tiene momentos buenos, muy buenos y algunos realmente brillantes (sobre todo cuando podés cambiar el personaje que usás en medio de la misión). Terminar la historia te llevará un buen tiempo, hacer todo lo que tiene disponible más aún, y llegar al nivel 100 online más que más. Con este juego tenés entretenimiento para rato. Los diálogos entre Michael y Trevor son muy buenos, aunque llegando al final de la historia cansa un poco porque si bien las líneas son diferentes, todo se revuelve sobre el mismo tema.

Puntaje Final: 9.0/10



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07 abril 2014

Burial at Sea EP 1 [Bioshock Infinite DLC] (PC, XBOX 360, PS3)


Burial at Sea Episode 1 es la primera parte del contenigo descargable con historia del Bioshock Infinite (el primero fue más que nada una galería de tiros contra diferentes oleadas de enemigos en lugares ya familiares). Acá volvemos a Rapture, en todo su esplendor, exactamente el 31 de diciembre de 1958. Encarnamos a Booker DeWitt y aparece Elizabeth, quien nos encarga un trabajo, de encontrar a una niña llamada Sally. La verdad es que parece la intro de un policial negro. Así que sin más ni menos salen juntos del despacho para realizar la investigación. Luego de algunas introducciones, la mecánica del juego será más o menos la misma que el Bioshock Infinite, pero en Rapture, y con un arsenal y vigors / plasmids un poco acotados. Si bien el DLC se puede terminar en un par de horas, hay bastante para explorar y cosas opcionales para hacer, repartidos por aquí y allá. Elizabeth sigue siendo tan útil como siempre. Hay un vigor nuevo de congelar que está bastante bueno (Old Man's Winter), y un arma también; una especie de ventilador que tira pulsos de energía que al concentrarse a gran velocidad en un enemigo lo hace explotar, llevándose consigo a todos los que están a su alrededor.
Por lo demás, es como el comienzo de una historia nueva que se termina cruzando con el universo que ya conocemos


¿Qué es lo bueno de la expansión? Volvemos a Rapture y con Elizabeth

¿Qué es lo malo de la expansión? El final es "cliffhanger". Menos mal que ya salió la segunda parte.

En resumen, Burial at the Sea Part 1 es una muy buena expansión del Bioshock Infinite, que nos brindará un poco más de la historia entre Booker de Witt y Elizabeth. Imperdible para los que adoraron el juego y quieren saber algo más de todo el universo al que pertenecen. Se puede pasar rápido y tal vez una vez más descubriendo absolutamente todo lo que puede ofrecer.

Puntaje Final: 7.8/10

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01 abril 2014

South Park: The Stick of Truth ( PC, XBOX 360, PS3)


South Park: The Stick of Truth, desarrollado por Obsidian Entertainment y publicado por Ubisoft, es un juego que venía siendo retrasado hace bastante tiempo. Nadie sabía muy bien por qué, y muchos temían que terminara siendo un fiasco como Duke Nukem Forever o Aliens: Colonial Marines. Por suerte, acá parece ser que el tiempo se lo tomaron para hacer un buen producto y aquí finalmente contamos con él, mucho después que lo pensado. The Stick of Truth es un juego de rol por turnos basado en el show de TV, más que nada en un juego que los personajes suelen hacer, "Titties and Dragons". Parecerá rara la decisión, pero encaja perfectamente. Si nunca jugaron uno (sería algo así como un clásico JRPG), no duden en jugarlo de todas formas. Si ya saben de qué se trata, mejor, y si les gusta el show, mejor todavía. El juego nos cuenta la historia de "la vara de la verdad", que es nada más ni nada menos que un palito por el cual se rige el destino del universo. Por él luchan dos facciones, los KKK (liderados por Cartman) y los elfos (liderados por Kyle). Nosotros encarnamos a un nuevo personaje, un niño de una familia que recién se muda a South Park y trata de hacerse amigos. Podemos customizar nuestro personaje de diferentes formas al inicio, tenemos cuatro clases para elegir (que en la práctica no son muy diferentes): guerrero, mago, ranger y judío (sí, leyeron bien); y luego al ir avanzando en el juego podremos hacerlo más aún, con diferentes anteojos, pelos y detalles en la cara. Si bien la historia comienza con la rivalidad entre los dos grupos mencionados, luego la cosa cambia y la historia se enreda con extraterrestres, zombies alemanes (que inclusive afectan gatos y vacas), una conspiración de Taco Bell y bastante más. El guión del juego es digno de cualquier capítulo de la serie (pero un muy buen capítulo). Hay muchos que han dicho que este juego es como "ver toda la temporada 18", pero en realidad no es taaaan largo. La acción en el juego transcurre en unos tres días, digamos, así que no es de tal longitud. El juego puede durar entre unas 10 y 14 horas, dependiendo mucho de cuántas misiones opcionales hagamos.
La historia se luce en la forma en la cual va introduciendo los diferentes personajes, las habilidades y las cosas que podemos hacer con nuestros personajes en la batalla. Casi siempre estaremos acompañado de alguno de los personajes principales de la serie, primero Butters, y luego se sumarán otros como Jimmy, Cartman, Kyle y Stan. Cada uno de ellos tiene poderes diferentes. Es muy difícil lo largarse a reir viéndolos, sobre todo la primera vez, por lo original, y ridículo en ocasiones. Uno de mis favoritos es la canción que canta Jimmy con su instrumento para motivar a los buenos (en la cual obviamente se queda trabado al final de cada línea).

En el combate podemos equipar un arma de cuerpo a cuerpo, y otra de a distancia, junto con casco, vestimenta y guantes. Mientras más nivel tengamos mejores items podremos ponernos. La mayoría de ellos tienen uno (o dos) slots para colocarles "perks", que modificarán más aún sus atributos. Algunos se pueden ganar, otros comprar, pero muchos de ellos se logran teniendo X cantidad de amigos. Sí, digamos que cada personaje con el que hacemos amistad en el juego nos pide su amistad en facebook, y mientras más tengamos mejores perks desbloquearemos. El combate si bien es por turnos es activo, ya que tenemos que apretar los botones en cada ataque o defensa, lo que lo hace más entretenido ya que un esfuercito implicará hacer un golpe perfecto, lo cual hará que mejore mucho el poder de ataque o el daño que nos hagan al defender. La magia del juego no es magia en sí, sino que es manejo de tirarse pedos (literalmente), hay cuatro tipos diferentes que se aprenden en diferente momento, y serán bastante útiles - pero no esenciales - para deshacernos de nuestros enemigos. También podemos invocar algunos personajes extra para ayudarnos en combate (pero no contra los jefes, como ellos mismos lo dicen). Mr. Kim (maldito mongol), Jesús (sí, el mismísimo), Mr Hankey y Mr. Slave. Si hay algo que se puede definir a este juego es GROSS en su original significado inglés. Hasta llama la atención cómo se asustan por la violencia en el GTA5, pero lo que se ve acá es por momentos tremendo, obvio que con el toque de humor único de la serie pero se van al carajo, y varias veces.
Los gráficos son geniales, es como estar en un capítulo de la serie, la ciudad está recreada de forma escelente con sus lugares más emblemáticos y tenemos hasta un bosque y Canadá para recorrer (en una versión 8 bits prácticamente). El sonido es genial, están todas las voces originales de todos los personajes, el diálogo es buenísimo y totalmente fiel a la serie. Para los que tengan equipo bueno, sporta DTS 5.1
El sistema de grabado es por medio de un checkpoint (como un autosave), y también podemos grabar pero en realidad te lo dice, que hace una copia del último checkpoint (no te graba exactamente donde estás). Si llegás a perder, podés darle continue pero aparecerás en el último lugar de donde te grabó el juego, y muchas veces tendrás que volver a hacer minutos de cosas una y otra vez.
Dicen que el juego es muy fácil, a mi no me resultó tanto (sobre todo en la primera mitad, mordí el polvo varias veces), igual el nivel de dificultad se puede cambiar en cualquie rmomento del juego, desde super fácil hasta extremadamente difícil.
Si odiás la serie, probablemente deberías dejarlo pasar, si te gustó alguna vez, no dudes en probarlo. South Park: The Stick of Truth es uno de los juegos más divertidos que he jugado en toda mi vida, divertido de jugar, y divertido por las cosas que suceden.

¿Qué es lo mejor del juego?
  • Totalmente fiel a la serie
  • Guión genial, personajes tal como son, voces y gráficos estupendos
  • Randy Marsh es un genio
  • Es imposible no reírte, casi a carcajadas por momentos.

¿Qué es lo flojo del juego?
  • En PS3 y XBOX 360 se achancha un poco la pantalla cuando cambiamos de pantalla y va cargando y ni que decir mientras también graba, se pone un poco peor
  • El sistema de guardado no es el ideal. Me ha pasado de recomenzar de un checkpoint (por simplemente cargar al prender la consola) y mi personaje tenía equipada otras cosas con la que me fui, y ni hablar de los perks en el inventario. Tuve que hacerlo varias veces (perdiendo mucho tiempo)
  • Solamente hay 15 niveles para el personaje, y se puede llegar tranquilamente faltando un par de horas del final (ganás experiencia pero no subís más porque ya completaste los 10.000 XP)
  • Si bien cuando terminás la historia principal podés quedarte haciendo lo que te falta, no hay mucho para volver y menos para volverlo a jugar (la poca diferencia de las clases no lo justifica).

En resumen, South Park: The Stick of Truth, es un juego como pocos, que si bien es caricaturesto toca temas recontra jodidos como suele hacerlo en la serie. Es pero tan tan divertido que cuando lo terminás, te parece que lo hubieras empezado hace muy poco (y en realidad bue bastante aceptable lo que duró). Ojalá dentro de algunos años hagan una continuación. Hace mucho, mucho tiempo que no me reía tanto con un juego. Es tan bueno para disfrutarlo solo o con alguien viendo cómo lo jugás. Tal vez no sea EL juego del año, pero sin duda el más divertido. Consigan la versión USA, ya que la publicada en Europa y Australia están censuradas, y mucho del contenido interesante ha sido removido del juego (como pasara con GTA5 o Saints Row IV).

Puntaje Final: 8.8/10


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26 marzo 2014

Ni No Kuni: Wrath of the White Witch (PS3)


Ni No Kuni: Wrath of the White Witch, desarrollado por Level 5 y publicado por Namco Bandai, es un JRPG (un juego de rol japonés), creado en colaboración con Studio Ghibli (uno de los más importantes estudios de animación de Japón, creadores de películas como Mi Vecino Totoro, El Viaje de Chihiro, El Gato Regresa, Ponyo y un montón de películas más). En este caso nos encontramos con la historia de Oliver, un niño de 13 años que vive en un pequeño pueblo ficticio de USA, en los años 60, acá llamada "Motorville", que bien podría ser una pequeña Detroit. Él es un niño normal que vive con su madre, hace los mandados y tiene amigos. Pasa algo al comienzo de la historia que casi sin querer lo lleva a ir al mundo de Ni No Kuni (traducido al inglés significa "another world" u "otro mundo" en castellano). Un mundo paralelo donde cada alma del nuestro está relacionada con algún ser vivo ahí. Se habla de una profecía de un niño de corazón puro que iría a enderezar las cosas de ese mundo, y se encuentra con que debe vencer al mago más malo y siniestro que jamás haya existido (Shadar), pero para poder lograrlo debe ir aprendiendo en las artes de la magia y acumulando experiencia. A lo largo de la historia deberá enfrentarse a no pocos problemas, adversarios, jefes intermedios, puzzles y un sinfín de cosas que lo preparán a enfrentarse con su adversario final, todo para tratar de salvar a su madre.
Acá el mecanismo de combate, casi lo principal de cualquier RPG, es una especie de mezcla entre el sistema de la serie Tales (Tales of Eternia o Tales of Vesperia por ejemplo) y Pokémon. El primero porque es semi activo, y no por turnos, y lo segundo porque la mayoría del tiempo no peleamos directamente nosotros, sino que cada personajes tiene lo que se llaman familiars que básicamente son las criaturas que se encuentran en ese mundo y estarán peleando con nosotros, ya sea porque se han unido a nuestro equipo o porque la hemos capturado.
Las criaturas tienen habilidades especiales, vida, magia y pueden equipar items para el combate. Además de ello tienen una barra de stamina que significa la cantidad de tiempo que podemos usar el familiar en combate sin que se canse (habrá que cambiarlo antes de que suceda). Pueden subir de nivel - lo harán luego de cada batalla sumando puntos de experiencia - e incluso evolucionar o metamorfosearse a criaturas más poderosas. Luego de dos evoluciones podremos elegir entre una tercera forma, que se podrá diferenciar en 2 alineaciones distintas (o sea, cada familiar base puede terminar siendo de 2 clases diferentes en su forma más poderosa).
Cada personaje principal puede manejar tres familiars a la vez, aunque luego tendremos la posibilidad de ir intercambiándolos por otros que vayamos deseando.
Ni No Kuni es un JRPG casi clásico que comienza con alguna serie de cosas y poco a poco se va expandiendo en la cantidad de cosas que podemos hacer, desde hechizos, fórmulas, mecanismos de combate, fórmulas de alquimia y un montón de cosas que el juego poco a poco nos irá brindando.
El juego tiene dos niveles de dificultad. Normal y fácil. Ya el normal no es sencillo y maś de una vez morderemos el polvo ante algún jefe o battalla importante. Por suerte el juego nos permite continuar en esos casos (a costa de una porción de monedas que llevamos). El juego no trata de hacerte perder, digamos, siempre antes de un boss hay un lugar para grabar, siempre que vas a hacer algo importante te pregunta confirmación, o sea, si fuimos derecho a un bichazo y nos hicieron pomada, siempre estuvo la oportunidad de grabar antes.

 
Los gráficos del Ni No Kuni son muy buenos, tienen ese toque especial de Studio Ghibli en todos los personajes, criaturas y los escenarios. Si bien sólo son 720p, en ningún momento se achanchan en absoluto. El juego carga rápido, nunca estaremos esperando más de 5 segundos en el peor de los casos. El sonido y la música son excelentes. Las voces están en inglés y en japonés, también con subtítulos. Si bien es lindo tenerlas en el idioma original, es medio plomo tener que ir leyendo en la parte de abajo de la pantalla la traducción y perdernos de las imágenes en sí por estar leyendo el texto. La música es genial, está compuesta por el mismísimo Joe Hisaishi, y está tocada por la Tokyo Philarmonic Orchestra (Orquesta Filarmónica de Tokio).
Más allá de las misiones principales, habrá un montón de errands (bastante más de 100), y todas ellas nos darán algunos ítems y dinero por completarlas, además de "merit awards". Cada 10 de ellos recibiremos 1 punto, y en uno de los negocios donde se informan los quests podremos cambiar esos puntos por cosas específicas para nuestro personaje, que quedarán permanentemente activadas, tales como obtener más ítems en batalla, agarrarlos automáticamente, caminar más rápido en el mapa o simplemente tener la habilidad de saltar. Obviamente que mientras más juntemos, mejores serán las cosas que desbloqueemos. Algunas misiones serán muy sencillas como ir de un lado para el otro en la misma ciudad informando algo, otras serán más complejas y largas donde deberemos viajar muchos, y otras simplemente ir a combatir y eliminar algún monstruo importante en un lugar del mapa.
Al principio Oliver y sus amigos van caminando por el mapa, pero luego tendrán la habilidad de volver con un hechizo a los lugares ya visitados, y también navegar, y luego volar, a su debido tiempo obviamente, mecanismo de exploración bastante común en otros JRPG.
Una de las cosas principales del menú es el Wizard's Companion, un libro donde estaremos revisando todas las cosas que hayamos descubierto, desbloqueado, y por qué no, páginas que nos hayan dado algunas personas que nos hayan brindado información a lo largo del juego. La edición limitada publicada en Japón en el 2011 incluía el libro impreso y el muñequito de Mr. Drippy (nuestro compañero a lo largo de toda la aventura). Lo único flojo que le veo al juego es que si bien es una importantísima fuente de información el libro, no se entiende cómo lo que está ahí no se sincroniza con otras partes del menú, por ejemplo con la sección de alquimia, en el sentido de que podemos tener una fórmula escrita en el libro, pero no está listada en su sección correspondiente. Tendremos que usar la opción "mix and match" y crearla a mano. Reconozco que es medio plomo ya que al ser opciones del mismo menú, tenemos que ir a fijarnos qué ingredientes tiene algo, y luego ir a otra parte del menú a seleccionar esos mismos. Obviamente que estaría buenísimo tener la edición limitada con el libro impreso, pero bueno, no todos somos afortunados.
El juego es largo, y por momentos difícil. No es raro invertir unas 100 horas tratando de hacer todas las misiones secundarias, pero si seguimos solamente el hilo principal usaremos aproximadamente unas 50, eso dependerá de cuánto nos guste y cuántas ganas tengamos de hacer pequeñas cosas ayudando a la gente aquí y allá.
El juego es bueno, muy bueno, imaginen un buen concepto de JRPG, agruégenle el "toque Ghibli", buenas voces (tanto en japonés como en inglés), y súmenle música de Joe Hishaishi interpretada por una orquesta filarmónica. Poco más se puede pedir.
Ojo, Ni No Kuni no es un juego perfecto, tiene sus cositas aquí y allá, pero la suma de todo lo bueno que tiene hace que prácticamente pasen desapercibidas.

¿Qué es lo mejor del juego?
  • Buen sistema de combate, que se profundiza avanzado el juego
  • Personajes sencillos, naturales, no esterotipados
  • Animaciones, voces y música de primer nivel

¿Qué es lo flojo del juego?
  • Incomodidad e inconsistencia al tener que usar fórmulas con el libro y el menú específico
  • Algunos ítems requieren ingredientes que dejan ciertos enemigos en un porcentaje muy bajo, inclusive usando la opción "Mug" de Swaine.
  • Hasta que no aparecen las opciones de "All In" y "All Out" es algo complicado manejar a los otros personajes y familiars.
  • No aparece Totoro (pero hay un par de familiars bastante parecidos, eh!)

En resumen, Ni No Kuni: Wrath of the White Witch es un juegazo, son un toque de personalidad que muy pocos juegos pueden llegar a tener, gracias a la gente del estudio de animación involucrado. Si son amantes de los JRPG y tienen una PS3, no lo duden, cómprensenlo. Si no tienen una PS3, cómprensenla para jugar a este juego, aunque sea en easy mode. Es una experiencia que quedará en la memoria de los jugadores mucho tiempo después, con una sonrisa. No se lo pierdan, posta.

Puntaje Final: 9.6/10


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13 marzo 2014

Metal Gear Solid V: Ground Zeroes (PS3 / XBOX 360)






Metal Gear Solid V: Ground Zeroes, desarrollado por Kojima Productions y publicado por Konami, nos muestra lo que vendría a ser el prólogo del Metal Gear V: The Phantom Pain. Ni más ni menos me hace acordar al release del "Gran Turismo 5 Prologue", cuando el juego no estaba aún terminado pero liberaron algo con un par de pistas y autos como para ir viendo. Acá la sensación es muy similar, ya que solamente contamos con una misión de la historia. Estamos en 1975, manejando a Big Boss en un rescate de dos personas (Chico y Paz) en un campo militar donde están presos. A partir de ahí es clásico MGS, infiltrarse tratando de pasar desapercibido, eludiendo guardias, faroles, vehículos y otros enemigos. Cualquiera que haya jugado uno de la saga sabrá de qué estoy hablando, y sino, digamos que es un juego de "stealth", donde tendremos que andar con cuidado tratando de llegar al objetivo en el mapa.
Contamos con un interlocutor, que nos estará comentando lo que vayamos viendo con los binoculares. Contamos con armas (una pistola con dardos tranquilizantes), cuchillo, y también cualquiera de las que suelten los enemigos que vayamos dejando por ahí inconscientes o muertos. Durante la misión se marcarán en el mapa los diferentes puntos que hayamos observado e identificado con los binoculares, llmámese enemigos que patrullan, vehículos, lugares donde reponer munición, armas pesadas, y algún que otro posible objetivo actualizado.
La interfaz al principio cuesta un poco pero es bastante intuitiva luego.
Los gráficos están bien para ser "last gen", se luce bastante el fox engine cuando se ven los personajes bajo el agua, con sus chaquetas de cuero al viento, pero dentro del juego adolece de muchas cosas. En las versiones de XBOX 360 y PS3, debo decir que Big Boss no tiene sombra. Sí, no importa si tenés un reflector encima, sol o qué, nuestro personaje principal no proyecta un pixel de sombra - lamentable -.
El sonido está bien, aunque algunas de las voces en inglés que no son las del personaje principal (encarnado por Kiefer Sutherland), están como sobreactuadas. Supongo que en japonés original estarán mejor.
La misón tiene alguna vuelta de tuerca aquí y allá, y se puede terminar rápido, digamos 90 minutos, 2 horas si sos muy lenteja. Al finalizar tendremos una clásica secuencia de animación al más puro estilo MGS de las cuales los fans y no fans disfrutarán, y se acabó.
Al finalizar eso, se desbloquearán unas misiones especiales que no tienen nada que ver con la historia del juego (al más puro estilo Special Ops), además de la dificultad difícil de la que ya hicimos. Todas las misiones son evaluadas con un puntaje según cuánto tardamos, los reintentos, la cantidad de víctimas, los coleccionables que juntamos (en este caso en forma de cintas de cassette). Mientras más sutiles seamos, menos víctimas cobremos y más rápido terminemos, mejor será el puntaje. Hay rankings de puntaje online (leaderboards) que serán actualizados automáticamente cada vez que terminemos alguna de ellas.
 
El gran problema con MGS5GZ es la experiencia en sí del "stealth". Siendo la mecánica principal de este tipo de juegos, así como lo sería el sistema de combate en un RPG, deja realmente mucho, MUCHO que desear. Durante mi contacto con el juego en dificultad normal me topé muchas veces con situaciones absurdas, increíbles, y con una IA de los enemigos que deja mucho que desear. Para que tengan una idea estas son algunas de las cosas que me pasaron:
  • Estoy a 20 metros de un guardia (te marca la distancia en pantalla), eliminando a otro con un cuchillo, me lo pongo al hombro y me lo llevo, y el guardia que estaba a solo unos pasos solamente atina a pispear un poco con la linterna y marcarme el indicador que estoy siendo sospechado.
  • Llamo un helicóptero a una "landing zone" que está a 50 metros de dos guardias, y los 2 no hacen absolutamente nada, me dejan hacer lo mío.
  • Me escapo del campo militar EN UN CAMIÓN de 10 metros de largo y 20 toneladas de peso y a absolutamente nadie le llama la atención (me dejan ir tranquilo, faltaba que me dijeran "pase señor pirata, su parche en el ojo y el prisionero en el asiento del acompañante no son sospechosos").
  • Había en una oportunidad un par de guardias que iban haciendo una ronda juntos, apenas a unos 2 metros uno del otro, me encargo del de atrás y me oculto. El de adelante a los metros para y se pone a "verificar la lluvia" por así decirlo, ya que no le extraña en lo más mínimo que su compañero de ronda que estaba pegado a sus talones, no está más.
Cuando en un juego como este que se supone que es la experiencia principal tiene este tipo de situaciones absurdas, realmente quitan toda la credibilidad, pero los errores no son solo en cuánto a las veces que te deberían detectar y no pasa nada, sino que pasa al revés también, cuando no te deberían detectar en absoluto, terminan sospechando. Me ha pasado de estar en UN PASILLO CON PAREDES A LOS DOS COSTADOS y terminé siendo detectado por gente que estaba a unos 30 metros y que era IMPOSIBLE que me vean. Te sentís re tarado porque por momentos estás a campo abierto con un guardia a 20 metros acuchillando a otro y no pasa nada, y tiempo después estás atrás de una pared de concreto en un ángulo que no te pueden ver, y terminás perdiendo porque según el juego, sí te vieron. La verdad es que es muy flojo, incoherente y poco razonable. Supongo que yendo a dificultad hard las cosas permisivas se pondrán un poco más serio, pero tengo mis dudas en cuanto a esas detecciones imposibles que no son justas.
El juego termina con una secuencia de cosas bastante poco reales, una situación que si viera en una película en el cine me levantaría y me iría por lo inverosímil (como esas escenas agarradas de los pelos en las películas de Justin Lin), y la verdad es que pierde el clima que tan bien trata de generar el juego.
Al final contamos con un release que tiene una misión principal, cuatro secundarias y una quinta exclusiva de cada consola (son diferentes en PS3 y XBOX 360), y nada más. Olía a choreo y la verdad que se siente. Es ridículo que hayan pretendido cobrar 40 dólares por este "juego", que no es nada más que un prólogo al juego verdadero.

¿Qué es lo mejor del juego? Big Boss está de vuelta para los fans. La ambientación está bastante bien lograda.

¿Qué es lo peor del juego? Muchos errores en los mecanismos de detección, tanto positivos como negativos. No hay sombras para el personaje principal. Contenido ínfimo. Caro.

En resumen, Metal Gear Solid V: Ground Zeroes es en realidad un pedacito de un juego mucho más grande, realmente no justifica que sea una experiencia aparte, salvo que el juego completo salga en el 2015 o algo así. Recomendado para los fanas de la saga a los que les sobre la plata para pagar por esto, los que no prueben suerte con Sam Fisher (léase Splinter Cell), porque acá el stealth está roto en su mayor parte. Si son fanáticos y no dan más cómprenlo, de corazón, les digo no vale la pena. 35 dólares por esto es un afano.

Puntaje Final: 7.0/10




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10 febrero 2014

Heavy Rain (PS3)





Heavy Rain, desarrollado por Quantic Dream y publicado por Sony en el 2010, es un juego categorizado por sus realizadores como "interactive drama". Acá se cuenta una historia, vivida por 4 protagonistas. Ethan, un padre de familia común y corriente con un pasado de tragedia; Madison, una fotógrafa y periodista con problemas de insomnio; Scott, un ex-policía y actual detective privado y finalmente Jayden un joven agente del FBI que usa mucho la lógica y la razón. Heavy Rain es la historia del Origami Killer, un asesino que mata a sus víctimas con agua de lluvia y luego deja en los cadáveres papelitos con forma de animales y una orquídea. La historia se centra en estos cuatro personajes principales, y está dividida en capítulos o escenas. En algún momento se cruzan dada las circunstancias y nuestras acciones a lo largo del juego nos llevarán a diferentes situaciones o finales. Hace poco jugué al Beyond Two Souls, de la misma compañía, y debo decir que si bien gráficamente Heavy Rain no está tan logrado como ese, la historia es mucho más interesante acá. Éste es un juego que lo ponés y hasta que no lo terminás no jugás a otra cosa, querés saber qué es lo que pasa, quién es el asesino, y qué ocurre con los diferentes personajes.
Los gráficos están muy logrados, sobre todo los de los rostros. Cada vez que carga un capítulo o escena tenemos en pantalla completa la cara de alguno de los cuatro (indicando con quién jugaremos luego), y es IMPRESIONANTE el nivel de detalle de los mismos. La personalidad de cada uno de ellos está excelentemente caracterizada y no están estereotipados (algunos de los personajes secundarios sí, pero bue). Los gráficos del entorno no están tan bien y en ocasiones las texturas son simples, pero es evidente acá dónde ha sido puesto el foco, y la verdad que no desentona tanto.
El audio y las voces de los personajes son supremos. Los actores y las voces son excelentes, no recuerdo una sola línea de diálogo mal hecha o floja, cada personaje está perfectamente caracterizado por su rostro, acciones y voz. Hay algunos glitches por ahí y allá (como alguien rascándose la cabeza y la mano atravesando el cráneo y saliendo por la oreja, pero nada más que eso).




¿Pero cómo se juega Heavy Rain? Bueno, como los otros juegos de Quantic Dream, Farenheit/Indigo Prophecy o Beyond Two Souls. Son escenas donde tenemos la posibilidad de elegir alguna respuesta u opciones de dirección para llevar a cabo la historia, y secuendias de acción con QTEs (Quick Time Events). En varias ocasiones tendremos que presionar hasta cinco botones simultáneamente en orden, cosa que nos hará bastante complicado no fallar dada la distribución de los dedos. Habrá momentos tranquilos y momentos intensos, fallar demasiado en los últimos, sobre todo al final del juego, influenciará bastante en los epílogos con los que nos topemos al final de la historia. Esto es una experiencia interactiva, un policial negro, con cuatro excelentes personajes principales, todos se pueden morir. Las ramificaciones de la historia aquí son buenísimas, depende de qué hayas hecho o no, o simplemente contestado a una pregunta, hará que sucedan diferentes cosas en los capítulos siguientes (o simplemente saltearlos del todo). Como detalle adicional se pueden volver a jugar los capítulos a partir de cualquier punto de la historia ya jugada, con la opción de grabar o no el juego. Sirve para los curiosos enterarse del "qué habría pasado" o los que simplemente quieren experimentar y quedarse jugando otra versión de la historia. En cualquiera de los casos el resultado es más que positivo.
La primera vez que lo jugás terminarlo te puede llevar entre 12-15 horas, la segunda llevará obviamente menos. Si bien hay muchas ramificaciones en casi todos los capítulos, hay muchos que son totalmente idénticos y habrá que realizarlos de la única manera posible, se nota que son de relleno y no hacen a la historia en sí. Bajón que varias veces durante todo el juego tengas que abrir el botiquín para curarle las heridas a alguien.
 
¿Qué es lo mejor del juego? Las caras de los protagonistas y sus voces. El ARI de Jayden, un curioso sistema de realidad virtual que le permite manipular pistas y archivos para resolver el caso. Se disfruta tanto jugándolo como viéndolo jugar.

¿Qué es lo peor del juego? Un par de huecos en la historia que son casi imperdonables. Hay una escena reveladora al final del juego que es IMPOSIBLE que haya sucedido, porque la jugás y no es así. Algunos temitas con las dentaduras de las chicas.

En resumen, Heavy Rain es un juego con una historia excelente que más allá de sus deficiencias engancha muchísimo y nos motiva para volverlo a jugar al menos una segunda vez y experimentar cómo se van desarrollando las cosas si elegimos opciones diferentes que la vez anterior. Para no perdérselo si tienen una PS3 y disfrutan de este tipo de experiencias. Heavy Rain es como un buen libro, te da lástima terminarlo porque estaba buenísimo. Mis felicitaciones a David Cage, el director del juego, y Normand Corbeil por componer la música.

Puntaje Final: 9.0/10




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